Как напоминает АЗЕРТАДЖ, Азер Паша Зафар оглу Нематов родился 13 августа 1947 года в городе Баку. По окончании средней специальной музыкальной школы имени Бюльбюля в 1965-1970 годах получал высшее образование на режиссерском факультете Азербайджанского государственного института искусств имени Мирзаги Алиева.

Приступив к трудовой деятельности в 1967 году в качестве ассистента режиссера в Государственном комитете по телевидению и радиовещанию при Совете Министров Азербайджанской Республики, Азер Паша Нематов в 1970-1972 годах являлся ассистентом в Азербайджанском государственном институте искусств, а в 1973-1974 годах работал режиссером-постановщиком в Азербайджанском государственном театре юного зрителя. Поработав в 1974-1976 годах режиссером-стажером в Ленинградском (ныне Санкт-Петербургском) театре юного зрителя, в 1977 году вернулся в Баку и вновь продолжил деятельность в местном Театре юного зрителя, занимая здесь до 1990 года должности режиссера-постановщика, главного режиссера и художественного руководителя.

В 1990-1992 годах являлся режиссером-постановщиком в Азербайджанском государственном академическом драматическом театре, с 2015 года стал художественным руководителем-главным режиссером Аздрамы, а с 2016 года - художественным руководителем - директором театра.

В 1992 году Азер Паша Нематов был избран председателем правления Союза театральных деятелей Азербайджана, которым руководил до конца жизни.

Азеру Паше Нематову, как мастеру, обладавшему чувством высокой общественной ответственности и прекрасно усвоившему современные театральные технологии, принадлежат особые заслуги в развитии азербайджанского театрального искусства. Поставленные им на сцене Национального драматического театра ценные образцы азербайджанского и мирового драматургического наследия всегда отличались блестящим режиссерским решением, благодаря новаторскому духу с одобрением воспринимались в театральной среде и получили заслуженную оценку специалистов. Эти спектакли с успехом демонстрировались также на различных фестивалях и конкурсах, проводимых за пределами нашей страны.

На протяжении многих лет Азер Паша Нематов осуществлял плодотворную педагогическую деятельность в Азербайджанском государственном университете культуры и искусства, прилагал все силы и умение для овладения воспитанниками основ режиссерского искусства, которое он преподавал.

Активный участник культурно-общественной жизни республики, Азер Паша Нематов в годы руководства Союзом театральных деятелей Азербайджана проводил заслуживающую одобрения большую работу в театральной жизни страны.

Заслуги Азера Паши Нематова в развитии азербайджанской культуры были по достоинству оценены государством. В 1987 году он получил почетное звание "Заслуженный деятель искусств", в 2002 году - "Народный артист", в 2007 году был удостоен высокой награды независимого Азербайджана - ордена "Шохрат", в 2017 году - ордена "За службу Отечеству" 2-й степени, а в 2022 году - ордена "Шараф".

Скончался 9 апреля 2023 года на 76-м году жизни. Похоронен на II Аллее почетного захоронения в Баку.

Таир Шихалиев - художник: живописец и график, член Союза художников Азербайджана. Свое первое художественное образование получил в Художественной школе имени Азима Азимзаде, далее поступил в Тбилисскую государственную художественную академию. Его работы находятся в частных коллекциях в России, Грузии, Беларуси, Турции, Германии, США и Румынии.

В беседе в АЗЕРТАДЖ Таир Шихалиев рассказал о том, в каких красках он видит мир.

- Таир муаллим, мы только что побывали в вашей мастерской. Что для вас означает ваша мастерская?

- Мастерская - это мой дом. Я постоянно в мастерской. В дом я захожу только поесть и поспать. Иногда бывает, ем и вдруг идея какая-то появляется, тогда я оставляю еду и бегу в мастерскую, думаю - через пять минут вернусь, но нет. Возвращаюсь через два часа, когда уже все остыло. Мастерскую можно сравнить с кухней. Сегодня, скажу вам честно, перед вашим приходом я немножко прибрал. (Смеется.) Обычно у меня как бывает - я могу бросить кисточку на пол или уронить ее и не поднять, а потом наступаю на нее, и все в краске. Большую часть времени я провожу за городом. В городе у меня тоже есть комната, в которой я работаю, но там я уже не так свободен - там у меня "генерал" есть. (Смеется.) Дом не для этого. А здесь я более свободен.

- А помните вашу первую мастерскую?

- Эта мастерская была на Первомайской (ныне улица Диляры Алиевой - авт.). Но тот дом потом снесли. Мы работали там втроем: Назим Рзакулиев, Заур Алиев и я. С первых дней учебы в художественном училище мы подружились. Заура Алиева, к сожалению, больше нет с нами. Небольшая была мастерская, но с антресолью. Летом у нас постоянно было открыто окно - дети кричат, мамы кричат, папы кричат. (Смеется.)

- Это вдохновляло?

- Не всегда. (Смеется.)

- Таир муаллим, как проходит ваш день?

- Большую часть года мы живем на даче. День начинается с того, что я выхожу во двор, что-то делаю: что-то полил, где-то подмел, мусор вынес. В моих картинах очень много растений. И здесь у меня много зелени, вот посмотрите - фон зеленый: тут, наверное, 15-16 тональностей, от темного до светлого, от теплого до холодного. Это так успокаивает! А утром роса выпадает - это такая энергия!.. По росе прошелся, уже приятно. Потом иду завтракать. Завтрак длится часа полтора. После перехожу в мастерскую. Иногда я еду на берег моря. Сейчас я туда редко езжу, потому что нервничаю - там все перегородили… И без вкуса все сделано. А ведь все нужно делать со вкусом, с душой. Раньше этот пляж был дикий. Мы туда приходили, стелили одеяла, сидели там…

- Таир муаллим, вы часто путешествуете. В вашем творчестве очень много городских пейзажей. Но они у вас получаются какие-то особенные, какие-то "ваши". Как вам удается такие разные города сделать "своими"?

- Это мой глаз, мои ощущения. Баку у меня на картинах тоже всегда "мой". Я его изображаю так, как я его вижу.

- А бывало у вас такое, что вы приезжаете в какой-то город, но он вам не поддается, не становится "вашим"?

- (Задумывается.) В Берлине я не смог этого поймать. И вроде все хорошо там было. Потом в Потсдам поехали: там было очень красиво, цветовая гамма была хорошая. Но сколько я потом ни пытался это изобразить, не шло… А в искусстве насильно ничего делать нельзя. В искусстве должна быть душа. Иначе это будет пустая вещь.

- А какой город вас поразил?

- Многие города поразили. Лондон очень повлиял. Этот его смог… Венеция. Хотя мне говорили, что туда не стоит ехать… Но я поехал.

- И как вам?

- А мне там было хорошо. Я плохого ничего не увидел. Это ведь зависит от того, кто с каким настроением едет, какой ты человек. Венеция - это такой город-театр. Вообще каждый город - это театр.

- А Баку - это какой театр?

- Баку - это романтический театр… А, например, Тбилиси - музыкальный театр!

- Тбилиси же ваш второй город. Можно ведь так сказать?

- Да. Я там прожил почти шесть лет, когда учился в художественной академии. Конечно, он мне родной город. Там у меня друзья. У меня много работ посвящено Тбилиси.

- Какими были годы вашего студенчества в Грузии?

- Там все было по-другому. Я хотел именно там учиться. У меня какая-то была тяга именно к Грузии. Хотя была возможность и в Москве учиться. В моей юности, в советское время, снимали много телевизионных фильмов. У грузин это получалось очень хорошо. Был фильм "Не горюй", там Кикабидзе молодой играл. Для советского времени это был очень "сюррный" фильм. И еще был фильм "Небесные ласточки", там актриса играла - Ия Нинидзе, у нее еще была такая челочка... И в Грузии у нас в академии училась одна девочка точно с такой же челочкой, как у Нинидзе.

- Таир муаллим, в какой-то момент ваш художественный стиль изменился. Как это произошло?

- Я стал заниматься графикой и начал менять линии в живописи. А потом и цвета начал менять. Вот эту работу видите? (Показывает.) Это Азербайджан, но эти цвета я привез из балканских стран - Черногории (Монтенегро - ред.), Хорватии. Там небо совсем другое, цвета другие.

- А какие цвета характерны для наших пейзажей?

- Красный, голубой, зеленый. В принципе - это цвета нашего флага. Еще оранжевый. Теплые цвета характерны, сочные. С такими цветами нужно уметь работать. Мне всегда говорили, что красный цвет очень опасный. С ним сложнее работать, его сложнее обрабатывать, потому что он очень контрастный, он кричащий, он всегда берет на себя больше внимание. И надо где-то дать ему, чтобы он кричал, а где-то его приглушить.

- Таир муаллим, как вы можете оценить современную школу живописи в нашей стране?

- Школа живописи у нас всегда была сильной. И в советское время азербайджанское изобразительное искусство выделялось среди советских стран. Если рассматривать тот период, там есть и Микаил Абдуллаев, и Тогрул Нариманбеков, и Таир Салахов, и Саттар Бахлулзаде, и Расим Бабаев, и Мирджавад - они все разные! Хотя они относились к движению соцреализма и представляли Советский Союз. Можно еще очень много имен назвать. И сейчас есть много молодых талантливых художников, со своим "лицом", работами которых я засматриваюсь.

- А когда вы и ваши товарищи были студентами, что вас волновало? И что волнует молодого художника сейчас? Какие сейчас есть трудности у художника?

- Мне немного сложно говорить о проблемах молодых художников… В первую очередь проблема молодых художников, наверное, материальная. Всем надо как-то устраиваться, заводить семью, жить где-то. В наше время было по-другому. Мы учились, выставки проводили, собирались, разговаривали, стихи вслух читали, на балет ходили, на футбол… Мы интересно проводили время. Мы рисовали и не думали о том, как продать эту работу и за сколько. А сейчас я знаю молодых людей, которые приходят за советом и спрашивают: "За сколько я могу это продать?" Я понимаю - деньги нужны всегда. Но вот в то время мы об этом не думали. Мир сильно изменился. Раньше люди жили вместе, помогали друг другу. Чище был мир…

- Таир муаллим, в чем ваша миссия как художника?

- У меня очень много знакомых из других сфер, не из искусства. Благодаря мне они узнали о музеях, картинах, художниках. Я обязательно им рассказываю об искусстве, показываю картины, вожу их по музеям, по выставкам. И люди, которых не интересовало искусство, заинтересовались им благодаря мне. Это, наверное, тоже своего рода миссия - просвещать людей. И благодаря этому делать мир чуточку лучше.

УЛАН-УДЭ, 13 августа. /ТАСС/. Международный буддийский форум в Бурятии придаст импульс развитию межкультурного диалога и упрочит атмосферу дружбы и взаимопонимания между народами. Об этом заявил министр иностранных дел РФ Сергей Лавров в приветственном обращении, зачитанном в рамках соответствующего форума.

Как подчеркнул глава дипведомства, Россия "исторически развивается как многоконфессиональная страна", а буддизм наряду с православием, исламом и иудаизмом "веками исповедуется в качестве одной из традиционных религий".

"В этой связи с удовлетворением констатирую, что запущенная в прошлом году инициатива уже подтвердила свою востребованность. Участие в форуме представителей различных стран, видных политиков, ученых, общественных деятелей тому явное свидетельство. В условиях продолжающегося формирования многополярного мироустройства, отражающего в том числе культурно-цивилизационное многообразие мира, ваши встречи придают дополнительный импульс развитию межкультурного и межконфессионального диалога, способствуют упрочению атмосферы дружбы и взаимопонимания между народами, объединяя усилия в решении насущных проблем", - отметил Лавров.

II Международный буддийский форум продлится до 14 августа. В Улан-Удэ для участия съехались делегации из разных регионов России и 15 зарубежных государств, включая Индию, Мьянму, Шри-Ланку. Самые многочисленные делегации - из Китая и Индии. Первый Международный буддийский форум прошел в августе 2023 года в Улан-Удэ и собрал более 600 представителей различных государственных и научно-образовательных учреждений, религиозных организаций и объединений из 13 государств.

МОСКВА, 13 августа. /ТАСС/. Первый документальный кинофильм об истории отечественного джаза "Джазист" покажут во вторник в павильоне "Рабочий и колхозница" на ВДНХ. Картина посвящена одному из самых известных советских и российских джазистов, народному артисту России и основателю джаз-рок-коллектива "Арсенал" Алексею Козлову.

Как сообщили ТАСС в пресс-службе Клуба Алексея Козлова, режиссером картины выступил Андрей Айрапетов, он снял ее еще в 2021 году к 85-летию музыканта. "Фильм состоит из уникальных интервью разных лет с Алексеем Козловым и другими свидетелями событий, фотографий и видео из личного архива Алексея Семеновича, авторских рисунков и анимации, фрагментов концертов и клипов группы "Арсенал" и музыки самого Алексея Козлова", - рассказали организаторы показа.

Помимо самого Алексея Козлова, в фильме участвуют народные артисты РФ Игорь Бриль, Игорь Бутман, заслуженные артисты РФ Евгений Маргулис и Сергей Мазаев, а также другие известные музыканты. Документальную картину представит главный редактор журнала "Джаз.ру" Кирилл Мошков.

Павильон "Рабочий и колхозница" - флагманская площадка Арт-лаборатории ВДНХ. Со 2 августа по 4 ноября 2024 в павильоне проходит выставка "ВДНХ: город мечты. 85 лет главному месту событий", вход свободный.

Клуб Алексея Козлова

Клуб Алексея Козлова работает в Москве с 2012 года. Как сообщили ТАСС в его пресс-службе, ежемесячно в нем проходит более 170 мероприятий на четырех сценах, реализуются стилистические концертные серии, а в течение недели проводятся ежедневные джем-сейшны разной музыкальной стилистики, которыми управляют авторитетные кураторы. На площадке звучат не только такие распространенные жанры, как джаз, фьюжн, джаз-рок, фанк, соул, этно и world, но и менее популярные - new age, прог-рок, академический кроссовер и многие другие.

Алексей Козлов родился в 1935 году в Москве. В 1973 году создал ансамбль "Арсенал", дискография которого насчитывает несколько десятков музыкальных альбомов. Сам Козлов является автором около 100 джазовых композиций, среди них - "Опасная игра" (1975), "Башня из слоновой кости" (1976), "Регтайм" (1978), "Незнакомка" (1982), "Вальс во французском стиле" (1999). Музыка джазиста звучит в нескольких художественных фильмах и спектаклях. Кроме того, Козлов был автором и ведущим телепередач "Весь этот джаз" (1994 год, "1-й канал Останкино", ныне Первый канал) и "Импровизация на тему" (1997, ТВЦ), радиопрограммы "Джаз, рок и медные трубы" (2002-2003, радиостанция "Арсенал"). Является автором книг "Рок-музыка. Истоки и развитие" (1989), "Козел на саксе" (1998), "Джаз, рок и медные трубы" (2005), "Рок глазами джазмена" (2008).

ВЛАДИВОСТОК, 13 августа. /ТАСС/. Министерство спорта России откроет два павильона на Восточном экономическом форуме (ВЭФ) во Владивостоке. Это будут две традиционные площадки: "Спорт - норма жизни" и "Арена ГТО", сообщается на официальном сайте ВЭФ.

"Стенды Минспорта России на форуме призваны продемонстрировать спортивный потенциал Дальнего Востока. Здесь, в восточной части России, отличная площадка для подготовки спортсменов, выступающих на соревнованиях в ДФО, Китае и других странах. В дальневосточных регионах также много спортсменов-любителей. Необходимо их энтузиазм поддерживать, внедрять культуру здорового образа жизни среди детей и взрослых. Занятия физической культурой и спортом должны быть доступными и популярными", - приводятся в сообщении слова главы Минспорта РФ Михаила Дегтярева.

В павильоне "Спорт - норма жизни" будут обсуждать перспективы профессионального и массового спорта, международного сотрудничества, новых форматов спортивных мероприятий и других вопросов. В его рамках запланированы деловые сессии и конференции. Посетители павильона смогут ознакомиться с будущими крупными проектами российского спорта, его новыми видами, спортивными федерациями, вузами и школами страны, центрами подготовки, а также достижениями российских спортсменов.

В павильоне "Арена ГТО" пройдет третий открытый кубок Дальнего Востока "Игры ГТО". В нем примут участие взрослые и детские команды всех одиннадцати дальневосточных регионов, а также сильнейшие профессиональные спортсмены со всей России.

IX Восточный экономический форум пройдет 3-6 сентября на площадке кампуса Дальневосточного федерального университета во Владивостоке. Организатор форума - Фонд Росконгресс.

МОСКВА, 13 августа. /ТАСС/. Участники московских программ технологического предпринимательства создали почти 300 стартапов в 2024 году. Этот показатель превышает прошлогодний более чем в два раза, сообщила заммэра столицы Наталья Сергунина.

"Это превышает показатель за весь 2023 год более чем в два раза. Кроме того, мы отмечаем рост интереса к каждому из проектов. С начала года на участие в них поступило в общей сложности около 30 тысяч заявок", - сообщила Сергунина, слова которой приводит столичный департамент предпринимательства и инновационного развития.

Стартапы создавались в рамках нескольких программ. Хакатон "Лидеры цифровой трансформации" - масштабное соревнование разработчиков по созданию ИТ-продуктов для государственных структур и бизнеса. Премию Мэра "Новатор Москвы" могут получить ученые и изобретатели с 14 лет за решения в разных областях. Программа "Академия инноваторов" предназначена для начинающих технологических предпринимателей.

Как добавили в пресс-службе департамента, участники разработали ИИ-помощник, который позволяет расшифровывать звонки, превращая их в текст, и выделить основные тезисы разговоров; VR-тренажер для практических занятий по охране труда и культуре безопасности; сервис, который представляет собой цифровой двойник элементов конструкций зданий, сооружений, механизмов; платформу для дизайнеров, которая формирует изображение по наброску пользователя с помощью нейросети.

МОСКВА, 13 августа. /ТАСС/. "Ночь кино" пройдет 24 августа, к акции присоединятся 14 стран БРИКС и СНГ, сообщили в пресс-службе Минкультуры РФ.

"В 2024 году по поручению Министерства культуры Российской Федерации, при поддержке Фонда кино и МИД России оператором акции выступит компания Роскино. Помимо России, участие в "Ночи кино" также примут 14 стран БРИКС и СНГ", - говорится в сообщении.

Мероприятие традиционно приурочено ко Дню российского кино, который отмечается 27 августа. "Уже девять лет подряд мы проводим эту акцию, собирая перед экранами всю Россию от Калининграда до Владивостока, а с прошлого года присоединились и регионы Донбасса и Новороссии. За это время "Ночь кино" стала настоящим семейным праздником", - привели слова министра культуры РФ Ольги Любимовой в пресс-службе.

Фильмы будут показаны в посольствах, культурных центрах и на других площадках российских загранучреждений в Китае, Индии, Бразилии, Эфиопии, Египте, Казахстане, Узбекистане, Кыргызстане, Азербайджане, Армении и в других странах. Планируется, что кинопоказы будут организованы на более чем 5 тыс. площадок в России и за рубежом.

Ежегодно для "Ночи кино" выбираются три самые яркие новинки российского кинематографа. В программе этого года - фантастический блокбастер "Сто лет тому вперед", сказка "По щучьему велению" и военно-историческая драма "Воздух". Вход на все показы в рамках "Ночи кино" - свободный.

Торжественное открытие "Ночи кино" состоится в кинотеатре "Поклонка" в Музее Победы в Москве 24 августа. Показы пройдут в трех залах кинотеатра: "Жуков", "Рокоссовский" и "Василевский". Зрителей ждут культурно-развлекательная программа, разнообразные активности, мастер-классы и творческие встречи.

ПЯТИГОРСК, 13 августа. /ТАСС/. Фототерренкур создадут в городе-курорте Железноводске на Ставрополье в 2024 году. Его сформируют из лучших работ участников фотофестиваля "Курортный кадр", сообщил глава города Евгений Бакулин.

"Лучшие работы, которые будут признаны победителями на фотофестивале, будут расположены на фототерренкуре. Установим специальные экспозиционные панно, которые будут радовать наших отдыхающих. Они посмотрят все красоты Железноводска", - сказал он на пресс-конференции в региональном информационном центре "ТАСС Кавказ".

Фотофестиваль "Курортный кадр" пройдет в Железноводске с 8 по 10 октября. Участниками смогут стать профессионалы и фотографы-любители. Прием заявок на участие начнется 15 августа и продлится до 8 октября.

"Цель фотофестиваля - это популяризация Железноводска. Фотофестиваль - это не просто мероприятие, которое связано с фотографией. Будет три мастер-класса, приглашены порядка десяти спикеров. Это профессионалы, которые готовы поделиться своей практикой. Они будут рассказывать, как правильно фотографировать днем, ночью, как правильно работать со светом", - отметил Бакулин.

МОСКВА, 13 августа. /ТАСС/. Четырнадцать новых выставок современного искусства откроются 17 августа в пространстве арт-платформы Cube.Moscow, сообщили ТАСС в пресс-службе учреждения.

"17 августа 2024 в Cube.Moscow при поддержке билетного партнера арт-платформы МТС Live открываются 14 новых выставок современного искусства. Экспозиции будут доступны до 29 сентября 2024 года. В большом выставочном зале арт-пространства Cube.Moscow галерея "Луч" открывает коллективную выставку световых инсталляций "Элемент". Свои работы в рамках проекта представят студии Interlnkd, LYM Art и mmd"s, а также медиахудожники Иван Калиничев и Александр Соколов", - говорится в сообщении.

Отмечается, что выставка "Элемент" напомнит о включенности медиаискусства в историю визуальной культуры, о его эволюционном пути, начало которого лежит в световых экспериментах авангардистов и абстрактной живописи, а также связано с интересом художников к физической природе света и звука. "Зрителю предлагается замедлиться в выставочном зале и самому стать элементом экспозиции - через отражение в зеркалах интерьера и интерактивное взаимодействие с инсталляциями", - добавили в пресс-службе.

Среди новых проектов предстоящего открытия также персональная выставка Ани Желудь "Универсальная картина" в PA Gallery, внимание в минималистичной экспозиции сосредоточено на одном произведении художницы - "Универсальной картине", в честь которого и называется моно-проект. "Металлические объекты Ани Желудь существуют на границе представлений о графике и скульптуре, плоскости и объеме, наличия и отсутствия

<

...

>

. В случае с "Универсальной картиной" Желудь заходит еще дальше, добираясь до структуры самой идеи о картине. Работа уже не просто располагается на границе двух крайностей, но сама обозначает эту границу, ускользая от всяких определений", - рассказали в пресс-службе.

В галерее "Небеса" можно будет увидеть персональную выставку Марии Высотской "В пыли будущего", которая камерно разворачивает повествование вокруг темы воспоминаний, личной и исторической памяти, ощущения времени и восприятия реальности. В основе проекта лежат семейные архивы художницы и личные фотографии обыденной жизни. Обработанные с помощью фоторедакторов и фильтров, они соединяются в коллаже с абстрактными образами и фигурами.

МОСКВА, 13 августа. /ТАСС/. Выставка "Новодевичий монастырь. Вехи истории", приуроченная к 500-летнему юбилею основания древней православной обители, открылась в Государственном историческом музее (ГИМ). В церемонии приняли участие Патриарх Московский и всея Руси Кирилл, вице-премьер РФ Дмитрий Чернышенко и генеральный директор музея Алексей Левыкин, передает корреспондент ТАСС.

"Каждому посетителю эта выставка откроется по-своему. Историк откроет, конечно, для себя значимые артефакты прошлого, связанные с жизнью российских правителей, а также видных государственных, церковных деятелей разных эпох. Самое главное, выставка, оснащенная передовыми интерактивными технологиями, поможет посетителям ощутить преемство духовно-культурной традиции нашего народа и почувствовать свою реальную к ней причастность", - сказал патриарх.

Он отметил, что отношение людей к своей национальной истории является "одним из показателей духовной зрелости общества, его нравственной и творческой силы". "Надеюсь, что прикосновение к истории одной из старейших женских обителей Москвы, а через это к русской национальной истории, станет вдохновляющим открытием для многих наших соотечественников", - добавил предстоятель РПЦ.

Вице-премьер Чернышенко, являющийся также сопредседателем оргкомитета по подготовке и проведению празднования 500-летия Новодевичьего монастыря, обратил внимание на то, что нынешняя выставка является "предтечей той большой выставки", которая будет размещена в экспозиции выставочного зала в составе Новодевичьего монастыря. "Крайне важно, чтобы такие замечательные выставки увидело как можно больше представителей молодежи.

<

…

>

Мы все вместе создаем новые условия и для хранения этих святынь, и для того, чтобы как можно больше людей смогли их увидеть", - сказал Чернышенко.

Посетители экспозиции смогут увидеть подлинные артефакты XVI-XVII веков, связанные с историческими персоналиями: вкладные памятники царей Ивана Грозного и Бориса Годунова, царевны Софьи Алексеевны, а также портреты государственных и церковных деятелей разных эпох в истории России. Также будут представлены произведения художественных мастерских Новодевичьего монастыря, включая выдающиеся памятники лицевого шитья XVI-XIX веков. По информации ГИМ, специально к выставке были отреставрированы некоторые иконы и предметы церковного облачения, которые впервые будут показаны широкой публике.

О монастыре

Новодевичий монастырь был основан великим князем Василием III в 1524 году в ознаменование освобождения Смоленска от польско-литовских захватчиков, на протяжении нескольких столетий обитель выступала в роли хранителя православной духовной культуры. В 1922 году монастырь был закрыт, на его территории был организован музей, ставший в 1934 году филиалом ГИМ. В 2010 году обитель была передана Русской православной церкви. Сейчас ведется строительство экспозиционно-выставочного центра, где будут представлены коллекции музея, отражающие историю русского православия.

ТАСС является генеральным информационным партнером выставки.

АСТРАХАНЬ, 13 августа. /ТАСС/. Делегации из всех Прикаспийских стран, а также эксперты из Узбекистана и Молдавии примут участие в Каспийском медиафоруме, который пройдет в Астрахани 16-17 августа. Об этом ТАСС сообщил министр внешних связей Астраханской области Владимир Головков.

"В этом году участие в Каспийском медиафоруме традиционно примут делегации всех стран Прикаспия - Азербайджана, Ирана, Казахстана и Туркменистана. По традиции страной-партнером форума выступит Республика Узбекистан. Впервые в число экспертов войдет представитель Автономного территориального образования Гагаузия Республики Молдова", - сказал Головков.

Он заметил, что в общей сложности участие в Каспийском медиафоруме примут порядка 120 иностранных гостей. В состав делегаций войдут как представители органов государственной власти, так и руководители СМИ стран Прикаспия. Так, по данным регионального министерства внешних связей, в форуме будет участвовать чрезвычайный и полномочный посол Исламской Республики Иран в РФ Казем Джалали.

Как сообщили в пресс-службе губернатора области, на медиафорум в Астрахань приедут представители администрации президента РФ, а также заместитель министра цифрового развития, связи и массовых коммуникаций РФ Бэлла Черкесова, руководитель Россотрудничества Евгений Примаков, первый заместитель генерального директора ТАСС Михаил Гусман. Основной площадкой проведения мероприятия станет Астраханский государственный театр оперы и балета. Здесь будут работать различные дискуссионные площадки, на которых участники обсудят цифровые технологии в искусстве и медиа, новую жизнь традиционного искусства и кино как универсального языка коммуникации, а также примеры культурно-исторического единства на евразийском пространстве.

Ранее со ссылкой на власти региона сообщалось, что Каспийский медиафорум в этом году пройдет в девятый раз. Его темой станет "Диалог культур как основа развития Каспийского региона". В рамках форума планируется презентовать новую медиаплатформу для обмена информацией между прикаспийскими странами. Кроме того, на форуме будут подведены итоги международного конкурса журналистских работ "Каспий без границ".

Идея форума родилась в 2014 году на саммите "пятерки" стран Каспийского моря (РФ, Казахстан, Азербайджан, Иран, Туркмения). Первый Каспийский медиафорум прошел в Астрахани в 2015 году. За время проведения форума в Астраханской области была создана Каспийская редакция, Каспийский экспертный клуб, также регулярно осуществляются обмены информацией. ТАСС является генеральным информационным партнером медиафорума. Трансляция мероприятий будет организована в официальных сообществах ТАСС, а также на сайте Каспийского медиафорума.

САНКТ-ПЕТЕРБУРГ, 13 августа. /ТАСС/. Творческие встречи с известными фотографами, квесты по миру фотографии для детей и взрослых, а также мастер-класс по уличной съемке ждут гостей фестиваля "Фотоукенд-2024". Он пройдет в пространстве Государственного музейно-выставочного центра "Росфото" в Петербурге с 19 по 24 августа, рассказала на пресс-конференции в ТАСС начальник отдела экспозиционно-выставочной деятельности центра Елизавета Воробьева.

"Программа "Фотоукенда-2024" очень разнообразная - это встречи с фотографами, экскурсии по действующим выставкам, квест для детей, различные лекции. Завершит фестиваль практическая лекция по новой выставке. Мы приурочили "Фотоукенд-2024" к двум важным датам: Всемирному дню фотографии и дню рождения "Росфото", - рассказала Воробьева.

Фестиваль откроет творческая встреча с московским фотографом и участником одной из выставок, которая сейчас проходит в "Росфото", Игорем Волковым. Автор исследует тему современного села и его меняющегося ландшафта. Волков расскажет широкой публике о неоспоримой важности запечатлеть сегодня сельскую архитектуру, которая находится на стадии исчезновения.

Для тех, кто только собирается начать свой путь в фотографии, 18 августа пройдет мастер-класс по уличной съемке. Его проведет фотожурналист и экскурсовод "Росфото" Лилия Файзуллова.

Кроме этого, в рамках действующей экспозиции центра пройдут мероприятия для всей семьи. Так, 17 августа дети смогут погрузиться в мир фотографии: ребята познакомятся с самыми важными моделями фотоаппаратов из коллекции "Росфото" и узнают принципы работы камеры. А 18 августа гости фестиваля окажутся внутри старинного фотоаппарата на интерактивной экскурсии.

Помимо публичных мероприятий, в этом году музейно-выставочный центр подготовил образовательные курсы по современной фотографии от участников выставки "Контурные карты", к которым могут присоединиться все желающие. Программы включают теоретическую часть и практические занятия по портретной, предметной, архитектурной и репортажной съемке.

Впервые фестиваль "Фотоукенд" прошел в 2023 году. Он длился всего два дня: мероприятия прошли в субботу и воскресенье в середине августа.

О центре "Росфото"

Государственный музейно-выставочный центр "Росфото" был основан в 2002 году Министерством культуры Российской Федерации. Здесь проходят выставочные и научно-исследовательские программы в области визуальной культуры. Центр "Росфото" состоит в Международном союзе музеев ICOM.