Как сообщает АЗЕРТАДЖ, эта награда была вручена А. Торканбури, написавшей магистерскую диссертацию по азербайджанскому ашугскому искусству, за качество научной работы, а также за ее показатели и достижения во время учебы.

Азербайджанский музыковед является вторым выпускником магистратуры по этномузыковедению среди немецкоязычных вузов, первым в истории MDW этномузыковедом, получившим эту награду. Среди 153 выпускников, окончивших университет с отличием в 2023 году, этой высокой награды (результаты выше отлично) удостоились ограниченное количество человек.

В настоящее время Ария Торканбури продолжает обучение по специальности историческое музыковедение в том же университете в качестве пре-докторанта проекта, "GOING VIRAL, Music and Emotions during Pandemics (1679-1919)", созданного Европейским Союзом и Европейским исследовательским советом, на научную тему "Гармонии выносливости: эмоциональный всплеск азербайджанской музыки во время пандемии испанского гриппа (1918-1920)".

В то же время, А. Торканбури выступала на различных международных научных конференциях, проводимых в Азербайджане, Великобритании, Германии, Австрии, Новой Зеландии, США, Литве. Она также участвовала в совместном симпозиуме Международного совета традиционной музыки и танца (ICTMD), действующего при ЮНЕСКО, проведенном в Азербайджанской национальной консерватории в Баку 18-22 сентября этого года под названием "Отголоски древнего наследия: изучение наследия музыки и танца", представив предыдущие работы и рассказав о проводимых ею исследованиях.

Как сообщает АЗЕРТАДЖ, в концерте приняли участие солисты: заслуженные артисты Азербайджанской Республики Алексей Милтых (виолончель), Фарида Мамедова (сопрано), лауреаты республиканских и международных конкурсов Мадина Шахгельдиева (каманча) и Нармин Рзаева (фортепиано).

В программу вошли произведения Севды Ибрагимовой, такие как цикл пьес "Памяти дорогих", романсы "Приди скорей" и "Твоя верность", а также фортепианный цикл "Свет любви" и "Проснись, соловей".

Как сообщает АЗЕРТАДЖ, в экспозиции будут представлены 60 живописных работ художника, изображающих любимые уголки Баку, такие, как Приморский национальный парк, улица Низами, Привокзальная площадь, Площадь фонтанов и многие другие.

Заслуженный художник Азербайджана Иса Мамедов родом из небольшого села. Поступив в 1974 году в Художественное училище имени Азима Азимзаде, он переезжает в Баку. Однако, воспоминания о местах, где проходили его детство и юность, никогда не оставляли художника… Поселившись в большом городе, Иса Мамедов часто выезжал в районы Азербайджана. Губа, Хачмаз, Исмаиллы становятся для него особенно любимыми местами. Импрессионистическая манера, усиленная сугубо реалистическим взглядом, позволяет ему открыто любоваться каждым уголком природы. Удивительно, что городские пейзажи, которых немало среди картин художника, совершенно лишены и городской суеты, и жесткости ритма жизни, присущего любому большому городу. Что бы ни писал художник: любимые уголки природы, любимые уголки Баку - все отмечено его трепетным отношением, любовью, теплом, передающимся зрителям.

Выставка продлится до 13 декабря. Время работы экспозиции: с 10:00 до 18:00. Вход свободный.

Как сообщили АЗЕРТАДЖ в центре, в сопровождении концертмейстеров Лалы Багирзаде и Фардина Ильхам Махаммедзаде, солисты - заслуженный артист Хайям Мамедов (кяманча), Эмин Эминли (тар), Джафар Гасанов (нагара), Шахназ Алиева, Сулейман Сулейманов и др. исполнили азербайджанские народные и композиторские песни.

Художественный руководитель и главный дирижер хоровой группы - народный артист Агаверди Пашаев, хормейстер - заслуженная артистка Наала Барателия.

Концерт с большим интересом был воспринят любителями музыки.

Как сообщает АЗЕРТАДЖ, после церемонии открытия форума состоялась встреча высокого уровня Группы друзей-министров UNAOC на тему "20 лет диалога во имя человечества: размышления о наших прошлых уроках и прокладывание пути вперед".

На встрече выступил министр культуры Азербайджанской Республики Адиль Керимли.

Он отметил, что Азербайджан - многонациональная и многоконфессиональная страна, вносит большой вклад в межкультурный диалог. В рамках "Бакинского процесса", инициированного Президентом Ильхамом Алиевым в 2008 году, с 2011 года в нашей стране шесть раз проводился Всемирный форум межкультурного диалога в партнерстве с Альянсом цивилизаций.

Как сообщает АЗЕРТАДЖ, афиша Театра русской драмы на декабрь насыщена:

1 декабря -"Он, она, окно…любовник" по пьесе Рея Куни;

6 декабря - драма "Маскарад" по пьесе Михаила Лермонтова;

7 декабря - "Прости за любовь" по пьесе Джафара Джаббарлы "Айдын";

8 декабря - "Капитанская дочка" по одноименной повести Александра Пушкина;

13 декабря - "Судьба артиста" по пьесе Эльчина;

15 декабря - "Мусье Жордан, ученый ботаник и дервиш Масталишах, знаменитый колдун" по мотивам известной комедии Мирзы Фатали Ахундзаде;

20 декабря - "Чеховское ружье" по одноименной драме Ильгара Сафата;

21 декабря - "Женитьба Белугина" по комедии Александра Островского и Николая Соловьева;

22 декабря - "Женитьба Белугина" по комедии Александра Островского и Николая Соловьева;

27 декабря - "Афинские вечера" по одноименной пьесе Петра Гладилина;

28 декабря - "Восемь любящих женщин" по пьесе Робера Тома;

29 декабря - "Три красавицы" по пьесе Валентина Красногорова.

САНКТ-ПЕТЕРБУРГ, 27 ноября. /ТАСС/. Процесс кропотливой подготовки и натуру, с которой знаковый русский художник Илья Репин писал живописные полотна, раскроют широкой публике на выставке "Репин. Детали" в Парадных залах Музея Академии художеств в Петербурге. Среди экспонатов - запорожские штаны для натурщиков картины "Гопак", глиняные фигурки героев произведения "Запорожцы пишут письмо турецкому султану", кресло с красной бархатной обивкой, которое изображено на портретах актрисы Марии Андреевой, актера Павла Самойлова и ученого Владимира Бехтерева, рассказала журналистам куратор выставки, хранитель фонда и экспозиции Музея-усадьбы И. Е. Репина "Пенаты" Вера Ловягина.

"Репин не был ординарной личностью, и нашей целью было это показать. Он не был художником, который всегда купался в лучах славы. В адрес его работ раздавались всегда либо восторженные отзывы, либо нещадная ругань, и этот контраст тоже лег в основу организации повествования", - сказала Ловягина.

Временную экспозицию составили более двухсот предметов из собрания музея-заповедника "Пенаты", а также экспонаты из коллекций Музея Академии художеств, Государственной Третьяковской галереи, Государственного Русского музея, Государственного музея изобразительных искусств им. А. С. Пушкина, Государственного историко-художественного и литературного музея-заповедника "Абрамцево", Новгородского государственного объединенного музея-заповедника, Нижегородского государственного художественного музея и Национального художественного музея Белоруссии.

"Впервые с 1940-х годов в экспозиционное пространство вошли уникальные предметы: посмертная маска и слепок руки Ильи Репина, по которому видно, насколько сильно к концу жизни она была истощена", - добавила Ловягина.

Выставка также интересна с музееведческой точки зрения: вещи, которые собирал сам Репин в течение всей жизни, очень редко экспонируются, а потому мало изучены. "С 1962 года началось изучение нашей коллекции. В первую очередь мы занимаемся живописными, графическими и скульптурными работами. Многие из них были не датированы, на некоторых художник указал неточные даты. Декоративно-прикладное искусство и бытовые предметы долгое время оставались в тени: история с их датировкой, происхождением, ценностью только начинает раскрываться", - сказала Ловягина.

Выставка "Репин. Детали" будет открыта с 29 ноября 2024 года по 29 марта 2025 года.

ОМСК, 27 ноября. /ТАСС/. Хлеб из выведенной в Омской области уникальной фиолетовой пшеницы, которая обладает антиоксидантными свойствами и содержит целый комплекс полезных веществ, поступил на прилавки омских магазинов. Об этом рассказал ТАСС проректор по научной работе Омского государственного аграрного университета (ОмГАУ) им. Столыпина, где вывели этот сорт пшеницы, Юрий Новиков.

Фиолетовая пшеница была выведена учеными омского вуза в 2020 году. Такой цвет покрову зерна придают биологически активные вещества антоцианы. Сам хлеб, выпекаемый из такой муки, практически не имеет фиолетового оттенка.

"Масштабное производство хлеба из фиолетовой пшеницы налажено впервые в России. Такой хлеб появился благодаря сотрудничеству научного учреждения, которое вывело сорт, и хлебозавода, который освоил технологию производства, сохранив все полезные свойства", - рассказал Новиков.

По его словам, довести проект до стадии производства удалось благодаря поддержке региональных властей, которым губернатор Виталий Хоценко поручил проработать возможность выпуска полезного хлеба. Ранее в СО РАН сообщали, что сорта пшеницы с повышенным содержанием антоцианов снижают риск развития деменции и оказывают противоопухолевый эффект. Такие выводы ученые сделали в ходе экспериментов над мышами.

Как рассказала ТАСС директор по технологии и производству предприятия "Сибхлеб" Лидия Швед, технологи разработали три вида хлеба - с семенами подсолнечника, с овсяными хлопьями и только из цельнозерновой муки. Имеющейся партии зерна хватит на год. После оценки спроса будет определено, какие площади под посевы этой культуры будут отданы в следующем году.

По словам заведующего лабораторией селекции и семеноводства полевых культур ОмГАУ Александра Чурсина, по урожайности омская фиолетовая пшеница не уступает современным сортам и имеет потенциал до четырех тонн с га. Чурсин уточнил ТАСС, что этот вид зерновой культуры районирован для западносибирского и южноуральского климатических регионов и может также выращиваться в Северном Казахстане.

САНКТ-ПЕТЕРБУРГ, 27 ноября. /ТАСС/. Впервые за полвека около двухсот работ мордовского скульптора Степана Эрьзи покажут на выставке в Русском музее в Петербурге в 2026 году. Серия экспозиционных мероприятий приурочена к 150-летию художника, сообщила в интервью ТАСС в рамках Международного форума-выставки "Российский промышленник" генеральный директор Русского музея Алла Манилова.

"Мордовский музей (Мордовский республиканский музей изобразительных искусств имени С. Д. Эрьзи - прим. ТАСС) приедет к нам и покажет огромную выставку, которую еще не видел Петербург. Впервые за полвека к нам вернутся работы, переданные в 1970-е годы на Родину художника", - сказала Манилова.

Сегодня в собрании Русского музея находятся 31 работа Степана Эрьзи.

В 2026 году Дни Русского музея пройдут на Родине скульптора, в Саранске. В Мордовию приедут ведущие специалисты всех музейных направлений Русского музея, а также специалисты этой области со всей России.

"Мы запланировали активности, которые будут делиться на два рукава: для населения Саранска и для российских музейщиков. Они будут связаны с просветительской, методической, художественной и межмузейной деятельностью, всевозможными дискуссиями, показами фильмов, выступлениями кураторов, лекциями и многим другим", - добавила Манилова.

О скульпторе

Степан Дмитриевич Нефедов (Эрьзя) родился в 1876 году в эрзянском селе Баево Алатырского уезда Симбирской губернии в семье крестьянина. Псевдоним художник взял в честь этнической группы эрьзя, входящей в состав мордовских народов. Эрьзя работал в стиле "модерн", пережил гражданскую войну, эмигрировал в Аргентину, а в 1951 году вернулся с разрешения советского руководства, привезя с собой огромную коллекцию своих работ - скульптуры из дерева, гипса, бронзы, мрамора. Выдающийся скульптор XX века жил и работал в Италии, Франции, Азербайджане, Грузии, Аргентине и всегда находился в центре событий. Умер в Москве в 1959 году, похоронен в Саранске.

О форуме

XXVIII Международный форум-выставка "Российский промышленник" проходит в Петербурге с 26 по 28 ноября. Участие в нем принимают делегации послов и торговых посланников из КНР, Индии, Турции, Индонезии, ОАЭ, а также стран Африки и Латинской Америки. Форум организован при поддержке правительства РФ. Соорганизаторами выступают Российский союз промышленников и предпринимателей, Министерство промышленности и торговли РФ и правительство Санкт-Петербурга.

САНКТ-ПЕТЕРБУРГ, 27 ноября. /ТАСС/. Картину одного из самых известных представителей художественного авангарда XX века Марка Шагала из собрания Русского музея покажут в Белоруссии на выставке одного шедевра в 2026 году. Об этом сообщила в интервью ТАСС в рамках Международного форума-выставки "Российский промышленник" генеральный директор Русского музея Алла Манилова.

"В 2026 году мы привезем в Белоруссию выставку одного шедевра. Этот формат редко используется в России, но он прекрасен, так как дает возможность сконцентрироваться именно на шедевре. И это будет Шагал", - сказала Манилова.

Выставка живописного полотна Шагала пройдет в рамках Дней Русского музея в Минске.

"По просьбе белорусской стороны в рамках Дней Русского музея там также будет представлен большой просветительский культурный блок, инклюзия, мероприятия, направленные на просвещение детей всех возрастов и взрослых, методические программы, выступления наших лучших специалистов всех профилей", - добавила Манилова.

О художнике

Уроженец белорусского города Витебска, Марк Шагал соединил в своем творчестве черты еврейской, русской и французской культур. В России он учился и достиг профессиональной зрелости, во Франции прошла большая часть жизни художника, а в США он нашел приют в годы Второй мировой войны. Крупнейшие музеи мира хранят картины Марка Шагала. Его монументальные произведения украшают Гранд Опера в Париже, Метрополитен Опера в Нью-Йорке, здание парламента в Иерусалиме.

С Петербургом Марка Шагала связывали годы учебы (1907-1910) и период насыщенной творческой и общественной жизни (1915-1918). Здесь формировалась творческая личность художника, началась его профессиональная карьера, пришло признание. Уже став человеком мира, живописец в 1973 году вновь посетил Ленинград. В 1981 году он подарил серию эстампов Государственному Эрмитажу. В Эрмитаже и в Русском музее прошло несколько его выставок.

О форуме

XXVIII Международный форум-выставка "Российский промышленник" проходит в Петербурге с 26 по 28 ноября. Участие в нем принимают делегации послов и торговых посланников из КНР, Индии, Турции, Индонезии, ОАЭ, а также стран Африки и Латинской Америки. Форум организован при поддержке правительства РФ. Соорганизаторами выступают Российский союз промышленников и предпринимателей, Министерство промышленности и торговли РФ и правительство Санкт-Петербурга.

САНКТ-ПЕТЕРБУРГ, 27 ноября. /ТАСС/. "Почта России" выпустила в оборот 50 тыс. памятных конвертов, посвященных 545-летию старейшего в стране профессионального музыкального учреждения - Государственной Академической капеллы Санкт-Петербурга. Торжественная церемония гашения первых конвертов прошла в здании капеллы на набережной реки Мойки, передает корреспондент ТАСС.

"Хочу выразить благодарность "Почте России" за то, что она выпустила конверт к 545-летию Государственной Академической капеллы Санкт-Петербурга. Для нас это важное событие. Я надеюсь, что этот конверт будет популярен", - сказала на церемонии генеральный директор Государственной академической капеллы Санкт-Петербурга Ольга Хомова.

На памятном конверте изображено здание Капеллы, построенное по проекту известного архитектора Леонтия Бенуа. Дополнительно изготовили художественный штемпель специального гашения, который действует только 27 ноября этого года. Конверты уже поступили в почтовые отделения.

"Символично, что торжественная церемония гашения проходит в легендарном здании Государственной Академической капеллы Санкт-Петербурга, которое изображено на конверте. Уверен, такой красивый конверт будет пользоваться спросом среди филателистов, любителей истории и искусства", - отметил директор макрорегиона Северо-Запад "Почты России" Александр Вакуленко.

Государственная академическая капелла Санкт-Петербурга - старейшее в России профессиональное музыкальное учреждение, которое повлияло на развитие всей русской культуры и помогало становлению музыкального искусства и образования. Датой рождения Капеллы принято считать 12 августа 1479 года. В тот день хор Государевых певчих дьяков, основанный великим князем Московским Иваном III, участвовал в службе освящения Успенского собора, первого каменного храма Московского Кремля. 16 мая 1703 года Хор государевых певчих дьяков участвует в торжественном богослужении, посвященном закладке Санкт-Петербурга, после чего постепенно перемещается в новую столицу России.

СЫКТЫВКАР, 27 ноября. /ТАСС/. Впервые изданный литературно-музыкальный сборник "Золотое наследие "Асъя кыа" презентовали в Коми. На концерте в Коми республиканской филармонии ансамбль "Асъя кыа" ("Утренняя заря") имени Виктора Морозова, первый профессиональный коллектив региона, который отмечает в этом году 85 лет, представил знаковые произведения, которые являются культурным наследием республики, сообщили ТАСС в филармонии.

"Сборник издан при поддержке президентского гранта и Минкультуры России и приурочен к 85-летию ансамбля. В нем впервые собраны произведения композиторов и поэтов, творчество которых стало основой репертуара коллектива, является его визитной карточкой и культурным наследием республики", - сообщили ТАСС в филармонии.

Многие из произведений были созданы специально для ансамбля. В частности, в сборник вошли сочинения композитора и режиссера-постановщика Виктора Морозова - знаковой фигуры для ансамбля. Морозов возглавил коллектив в 1974 году и очень скоро вывел его в число лучших ансамблей страны. Так, в сборник включен фрагмент уникального концерта-спектакля "Парма мойт" ("Таежная сказка") Виктора Морозова, его постановка "Северные звоны" и другие. В сборник вошли произведения композиторов Александра Осипова, Якова Перепелицы, Прометея Чисталева, Михаила Герцмана и Виктора Кушманова, а также архивные фотографии ансамбля.

Издание выпущено ограниченным тиражом и в продажу не поступит. Его подарят профессиональным, народным и самодеятельным коллективам, библиотекам региональных колледжа культуры и колледжа искусств, Сыктывкарской детской музыкальной школе и Детской школе искусств Сыктывкара, Национальной библиотеке Коми, а также гостям концертов, которые пройдут в честь 85-летнего юбилея "Асъя кыа" 18 и 19 декабря.

Ансамбль "Асъя кыа" был создан в 1939 году. Он знакомит зрителей с яркой и самобытной культурой коми народа - песнями, танцами, народными праздниками и обрядами, музыкальными инструментами. В год своего 85-летия коллектив выступил с гастролями во всех городах Коми, а также в рамках федеральной программы "Мы - Россия" посетил города Северного Кавказа.